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Etiquetas: [box]  [cine]  [mayweather]  [pacquiao]  [rocky]  
Fecha Publicación: 2015-05-03T18:17:00.001-07:00

A propósito de la pelea entre Manny Pacquiao y Floyd Mayweather, hemos creado una lista con 10 películas sobre boxeo.

Es difícil armar una lista con sólo diez, hemos dejado de lado muchas películas. También hemos dejado de lado documentales y películas que sólo contienen escenas sobre box, como Snatch, ya que queríamos que toda la trama gire en torno a este deporte.

Sin mucho preámbulo, aquí están las diez:


1.-
TITULO: Raging Bull (Toro Salvaje)
PAIS DE ORIGENUsaAÑO1980
DIRECTORMartin Scorsese



2.-
TITULO: Million Dollar Baby (Golpes del destino)
PAIS DE ORIGENUsaAÑO2004
DIRECTORClint Eastwood



3.-
TITULO: Rocky
PAIS DE ORIGENUsaAÑO1976
DIRECTORJohn G. Avildsen




4.-
TITULO: Cinderella Man
PAIS DE ORIGENUsaAÑO: 2005
DIRECTORRon Howard



5.-
TITULO: The Champ
PAIS DE ORIGENEEUUAÑO: 1979
DIRECTORFranco Zeffirelli



6.-
TITULO: Undisputed (Invicto)
PAIS DE ORIGENUsaAÑO: 2002
DIRECTORWalter Hill



7.-
TITULO: Somebody Up There Likes Me (Marcado por el Odio)
PAIS DE ORIGENUsaAÑO: 1956
DIRECTORRobert Wise


8.-
TITULO: The Fighter
PAIS DE ORIGENUsaAÑO: 2010
DIRECTORDavid O. Russell



9.-
TITULO: Fat City (Ciudad Dorada)
PAIS DE ORIGENUsaAÑO: 1972
DIRECTORJohn Huston



10.-
TITULO: Ali
PAIS DE ORIGENUsaAÑO: 2001
DIRECTORMichael Mann



Fecha Publicación: 2015-04-28T17:51:00.000-07:00



Poster promocional de “Love”, la nueva película del director argentino Gaspar Noe.


Luego de dos grandes obras como la surrealista y creativa Enter The Void y la cruda y perturbadora Irreversible, ahora nos trae esta película que poco o nada nos dice, sólo se sabe que tendrá un fuerte contenido sexual, con sólo ver los posters se puede apreciar.

Aún no se estrena y ya se le acusa de pornográfico y se dislumbra una fuerte oleada de censura y críticas… pero tal vez, es la publicidad que Gaspar necesita.

¿Qué opinas?


                    

Fecha Publicación: 2015-04-04T12:47:00.001-07:00
Todos los años, por estas fechas, debemos aceptar la idea de quedarnos sin buen cine por estas fechas, ya que por todos los medios nos bombardean de películas como “Ben-Hur” o “Los 10 Mandamientos”, que ya las hemos visto hasta el cansancio.

Este post no desea llevar un mensaje anti-cristiano, sólo es un acto de rebeldía y anarquismo contra el cine que nos han impuesto.


No somos ateos ni agnósticos ni adoramos a Belcebú,sólo somos cinéfilos con ganas de ver algo más alla de lo evidente.

Si ya estás cansado de ver siempre lo mismo por estas fechas, y tienes una mente abierta, entonces te recomiendo estas películas:

1.-
TITULO: Life of Brian (La vida de Brian)
PAIS DE ORIGENReino UnidoAÑO1979
DIRECTORTerry Jones
GUIÓNEscrito por el equipo Monty Python: Terry Gilliam, John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry JonesAlex
REPARTO: John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric Idle, Terry Jones, Terry Gilliam
ARGUMENTOBrian nace el mismo día que Jesús, en la misma localidad, y sufre una serie de confusiones a causa de eso.




2.-
TITULO: The Devils
PAIS DE ORIGENReino UnidoAÑO1971
DIRECTORKen Russell
GUIÓNKen Russell
REPARTO: Vanessa Redgrave, Oliver Reed, Dudley Sutton, Max Adrian
ARGUMENTOUn cardenal en búsqueda de poder, no parará hasta obtenerlo, aunque para ello tenga que cometer actos prohibidos. Una película censurada y prohibida por su contenido.



3.-
TITULO: El crimen del Padre Amaro
PAIS DE ORIGENMéxicoAÑO2002
DIRECTORCarlos Carrera
GUIÓNBasada en la novela de Eça de Queirós y adaptada por Vicente Leñero.
REPARTO: Gael García Bernal, Ana Claudia Talancón, Sancho Gracia
ARGUMENTOUn joven y recién ordenado sacerdote, se enamora y mantiene una relación con una joven muchacha.




4.-
TITULO: The Magdalene Sisters (Las hermanas de la Magdalena)
PAIS DE ORIGENIrlandaAÑO: 2002
DIRECTORPeter Mullan
GUIÓNPeter Mullan
REPARTO: Eileen Walsh, Dorothy Duffy, Nora-Jane Noone
ARGUMENTOBasada en una historia real, sobre el convento de La Magdalena, en el que sometían a castigo físico y humillaciones a mujeres que habían sido acogidas.




5.-
TITULO: The Last Temptation of Christ
PAIS DE ORIGENEEUUAÑO: 1988
DIRECTORMartin Scorsese
GUIÓNBasada en la novela de Nikos Kazantzakisy la adaptación de Paul Schrader
REPARTO: Willem Dafoe, Harvey Keitel, Barbara Hershey
ARGUMENTOJesús, cuando está en la cruz, tiene la última y más difícil tentación de todas.





6.-
TITULO: Nazarín
PAIS DE ORIGENMexicoAÑO: 1959
DIRECTORLuis Buñuel
GUIÓNBasada en la novela de Benito Pérez Galdósy la adaptación de Julio Alejandro.
REPARTO: Marga López, Francisco Rabal, Rita Macedo
ARGUMENTONazarín, un cura humilde y honesto, se da cuenta que sus buenos actos han traído resultados negativos y una serie de conflictos.





7.-
TITULO: Il vangelo secondo Matteo (El Evangelio Según San Mateo)
PAIS DE ORIGENItaliaAÑO: 1964
DIRECTORPier Paolo Pasolini
GUIÓNPier Paolo Pasolini
REPARTO:  Enrique Irazoqui, Margherita Caruso, Susanna Pasolini
ARGUMENTOLa vida de Jesús, vista y narrada desde los ojos de Mateo.




8.-
TITULO: The Da Vinci Code
PAIS DE ORIGENEEUUAÑO: 2006
DIRECTORRon Howard
GUIÓNBasada en la novela de Dan Brown, y la adaptación de Akiva Goldsman
REPARTO:  Tom Hanks, Audrey Tautou, Jean Reno,  Ian McKellen, Alfred Molina
ARGUMENTOUn asesinato conduce al descubrimiento de un misterio religioso protegido por una sociedad secreta que podría sacudir los cimientos del cristianismo.





9.-
TITULO: Dogma
PAIS DE ORIGENEEUUAÑO: 1999
DIRECTORKevin Smith
GUIÓNKevin Smith
REPARTO:  Ben Affleck, Matt Damon, Linda Fiorentino, Salma Hayek
ARGUMENTODos ángeles caídos, buscan la forma de retornar al cielo, y buscan a la última descendiente de Jesús para que los ayude.





10.-
TITULO: Samaria (Samaritan Girl)
PAIS DE ORIGENKorea del SurAÑO: 2004
DIRECTORKim Ki-duk
GUIÓNKim Ki-duk
REPARTO:  Yeo-reum Han, Ji-min Kwak, Eol Lee

ARGUMENTODos colegialas descubren que la prostitución es el medio más fácil para conseguir dinero. Una película cruda, con contínuas referencias y metáforas sobre la Iglesia.




Fecha Publicación: 2015-03-08T20:12:00.001-07:00


Esta película la conocí hace unos años. Siempre la veía en una tienda de venta de películas, pero nunca me llamó la atención. Luego aprendí a no dejarme llevar por las portadas, más aún, si es pirata.




Desde pequeño me gustaron las películas de terror, pero recién hace unos años me volví un conocedor del tema. Tanto así que, comencé a investigar festivales especializados, y conocí Sitges - Catalonian International Film Festival y me volví un seguidor fiel, siempre observando las nuevas películas y ganadoras de premios.



Grande fue mi sorpresa cuando en 2003, vi la película que meses atrás había observado en el mostrador de aquella tienda y que no le hice caso, y que –para terminar de golpearme- había ganado varios premios.

Ese mismo día la compré, y me volví un fanático y seguidor del Terror Francés, y personalmente lo considero el mejor, luego del asiático por supuesto.



TITULO Haute Tension (Alta Tension)
PAIS DE ORIGENFRANCIAAÑO2003
DIRECTORAlexandre Aja
GÉNEROTerror, Slasher
REPARTOCécile De France, Maïwenn Le Besco, Philippe Nahon
SINOPSISMarie busca pasar unas tranquilas vacaciones en casa de su amiga, sin sospechar que un psicópata las acecha.

Haute Tension ganó premios importantes, como Mejor Director y el Premio del Jurado en Sitges 2003 y Mejor Película Extranjera en los Scream Awards 2006.

Alexandre Aja, antes de acertar con Horns y realizar el buen remake de The Hills Have Eyes, triunfó con Haute Tension, su segunda película, luego de Furia, adaptación de un cuento de Cortazar.

Una de las primeras imágenes de la película muestra una cabeza siendo arrojada desde un camión. Lo que nos da el indicio lo que sería la película.


La historia comienza cuando vemos a Marie y su amiga Alex, viajando en un auto  a la casa de los padres de Alex, para tomar unas tranquilas vacaciones, en la parte rural de Francia.



Al parecer el viaje de las dos amigas no fue del todo tranquilo, ya que llamaron la atención de un psicópata.
Y en mitad de la noche, mientras todos duermen, ese demente llama a la puerta, perturbando bruscamente las tranquilas vacaciones de Marie y Alex.



“Alta tensión” hace verdadero honor al título, ya que la película se vive de esa manera, con tensión, angustia, con miedo y pánico.  



Agradezco que Alexandre Aja no haya abusado de las escenas gore, sino que se enfoque la tensión que el villano causa a las víctimas.


Escenas precisas de gore, brutales asesinatos y tensión de principio a fin, es lo que hacen de esta película un gran referente en lo que es Slasher.


Desde fuera, y a primera vista, Haute Tension puede parecer una más de las películas de asesinos en serie que Norteamérica nos regala cada año, pero en lo que transcurre la película te das cuenta que no es así. Sin contar con el excelente y desconcertante final.


Personalmente, es uno de los mejores finales que he visto, en el cine en general. Un sector de la crítica lo llama “final tramposo”. ¿Y qué querían? ¿El típico final de –asesino mata a familia- víctima mata a asesino?



Haute Tension fue la que dio inicio a esa avalancha de magistrales películas de terror francés: A l'Interieur (2007), Frontière(s) (2007), Martyrs (2008), La Horde (2009) y un largo etcétera.



El casting estuvo muy bien elaborado, tanto el papel de Marie (Cécile De France) lo que le valió para ganar el premio a Mejor Actriz en Sitges 2003 y Fangoria 2006.


Resumiendo, Haute Tension es un slasher que se alimenta de la crudeza, el salvajismo y la violencia sucia y realista de los grandes clásicos norteamericanos de los años 70. El resultado final es una película de terror, considerada hoy como obra de culto.


Aquí puedes ver el teaser trailer.



Aquí puedes disfrutar la película, en versión VOSE. 
  

Fecha Publicación: 2015-02-15T14:25:00.003-08:00


Por el Día del Amor, he elegido hacer una lista muy personal, con las mejores parejas del cine.
He tenido que descartar muchas para poder incluir sólo 20 parejas, sino la lista hubiera sido muy extensa.

¿Qué opinas? ¿Qué parejas incluirías?


Comenzamos:

1.- Sailor Ripley & Lula Fortune de Wild at Heart (David Lynch/1990)


2.- Mickey Knox & Mallory Knox de Natural Born Killers (Oliver Stone/1994)


3.- Sid Vicious & Nancy Spungen de Syd and Nancy (Alex Cox/1986)


4.- Clarence Worley & Alabama Whitman de True Romance (Tony Scott/1993)


5.- Ben Sanderson & Sera de Leaving Las Vegas (Mike Figgis/1995)


6.- Marcus & Alex de Irreversible(Gaspar Noe/2002)

7.- Dan & Candy de Candy (Neil Armfield/2006)


8.- Pumpkin & Honey Bunny de Pulp Fiction (Quentin Tarantino/1994)


9.- Edward Scissorhands & Kim de Edward Scissorhands (Tim Burton/1990)


10.- Ennis Del Mar & Jack Twist de Brokeback Mountain (Ang Lee/2005)


11.- Jesse & Celine de Before Sunrise (Richard Linklater/1995)


12.- Harry Goldfarb & Marion Silver de Requiem for a dream (Darren Aronofsky/2000)


13.- Early Grayce & Adele Corners de Kalifornia (Dominic Sena/1993)


14.- César & Sofia de Abre los ojos (Alejandro Amenabar/1997)


15.- Paulie Bleeker & Juno MacGuff de Juno (Jason Reitman/2007)


16.- Harry Burns & Sally Albright de When Harry Met Sally (Rob Reiner/1989)


17.- Joel Barish & Clementine Kruczynski de Eternal Sunshine of the Spotless Mind (Michel Gondry/2004)


18.- Mr. Grey & Lee Holloway de Secretary (Steven Shainberg/2002)


19.- Michael Corleone & Kay Adams Michelson de The Godfather II (Francis Ford Coppola/1974)



20.- Oscar & Mimi de Bitter Moon (Roman Polanski/1992)


Bonus Track:
No fueron pareja, pero casi…
Leon & Mathilda de Léon (Luc Besson/1994)


Fecha Publicación: 2015-02-08T19:03:00.000-08:00


Esta película llegó a mí de un modo raro. Hace años, estuve comprando películas en el Pasaje 18 –un lugar especializado de cine independiente- y la portada de Happiness me llamó la atención y me la llevé a casa.

Pensé que era una película caricaturesca, tipo “¿Quién engañó a Roger Rabbit?”, pero grande fue mi sorpresa cuando terminé de verla.

La crítica la incluye dentro de las 10 películas más perturbadoras de la historia, y realmente se ganó su lugar.


He visto muchas películas catalogadas como disturbing, pero Happiness es distinta. Es una película inteligente, con una historia creíble y actuaciones sobresalientes.


Fue elegida la mejor película de 1998 por un sector de la prensa. Ganadora de varios premios, incluído el premio FIPRESCI del Festival de Cannes.


Película independiente, que con un presupuesto de 3M de dólares logró convertirse en un film de culto.

TITULO Happiness
PAIS DE ORIGENUSAAÑO1998
DIRECTORTodd Solondz
GÉNERODrama, Comedia
REPARTOJane Adams, Lara Flynn Boyle, Philip Seymour Hoffman, Joy Adams, Cynthia Stevenson, Dylan Baker
SINOPSISLas vidas de muchas personas en busca de felicidad se entrecruzan.

Happiness inicia como una comedia romántica, con toques melodramáticos, pero poco a poco va tomando una curva, hasta convertirse en una película fuerte, sórdida y perturbadora.


En Happiness se entrecruzan la vida de personas que buscan la felicidad, como bien lo dice el tema principal de la banda sonora “Happiness, where are you?”. Cada personaje tiene un concepto de ella y una forma de vivirla.


Definitivamente, no es una película para verla en familia, a menos que tengas una familia disfuncional, ya que proyecta duramente una radiografía de la sociedad.



Happiness nombra distintos problemas de la sociedad, que realmente suceden y que la mayoría preferimos obviar o cambiar de canal, tales como la pedofilia, infidelidad, masturbación, fetiches sexuales, violaciones, etc.


Hay películas que son visualmente fuertes, como A Serbian Film, pero Tolondz es muy inteligente para expresar y denunciar sutilmente todas las perversiones de las que habla.


Las actuaciones son un tema aparte. La actuación de Philip Seymour Hoffman es magistral, donde podemos apreciarlo antes de ganar el Oscar. Lara Flynn Boyle, preciosa como siempre, también realiza un gran papel, con ese estilo pedante que tuvo desde Twin Peaks.


Luego de ver Happiness, verás de una manera distinta a tus vecinos. Como dice el dicho “Nadie sabe los problemas –ni las perversiones- de nadie”.


Realmente es imposible hablar de esta película sin mencionar un spoiler, por eso, dejo la crítica en sus manos. 



Aquí puedes ver el trailer. 



Aquí puedes disfrutar la película, en versión VOSE.
   
Etiquetas: [corto]  [cortometraje]  [horror]  [short]  [terror]  [thriller]  
Fecha Publicación: 2015-01-25T16:32:00.000-08:00


Hoy tenemos recomendación, pero no es una película sino un cortometraje.

Tuve la oportunidad de conocerla (y verla) por primera vez en el Terror Fest 2014, un festival de cortometrajes de terror, realizado en Lima, en Octubre pasado.

Personalmente fue uno de los mejores cortos, y que al final –merecidamente- terminó como ganadora del premio Mejor Cortometraje Internacional.




Luego, investigando, me di con la sorpresa que no era cualquier corto, había sido proyectado y seleccionado en un sinnúmero de festivales, nominado a muchos premios y ganado la mayoría de ellos. Incluso, la crítica especializada la considera como un cortometraje de culto.

TITULO Tin & Tina
PAIS DE ORIGENEspañaAÑO2013  | DURACION12 min
DIRECTORRubin Stein
GÉNEROTerror, Intriga
REPARTOAna Blanco, Sasha Di Benedetto, Manolo Cuervo
SINOPSISEsta noche, Tin y Tina no van a tomar el puré.

Tin & Tina es de esas historias, que no tienen monstruos ni fantasmas, pero que te hacen sentir que algo extraño está por pasar.


Le encontré muchísima influencia de Hitchcock, tanto en su dirección como en la fotografía y sé que a él le hubiera gustado.

Aplaudo desde este humilde espacio, el trabajo realizado por Rubin Stein, y espero ansioso ver un siguiente trabajo.

Este corto transmite varias sensaciones, por momento ternura e inocencia, y luego se transforma en intriga y miedo. Sencillamente genial.


No haré spoilers ni comentarios que arruinen el final. Sólo te recomendaré verlo con audífonos y sin nadie alrededor.



Aquí puedes ver el trailer. 



Aquí puedes disfrutar el corto completo.
 

Fecha Publicación: 2015-01-22T16:34:00.000-08:00




Martin Scorsese retoma “Silence” un proyecto que lleva gestándose más de 24 años, momento en el que adquirió los derechos de la novela japonesa de Enzo, y que finalmente rodará en Taiwán.


El director estadounidense se encuentra en preproducción de “Silence”,uno de los proyectos que tenía guardado en un cajón y que ahora retoma, pero que ya le ha dado más de un dolor de cabeza, debidos a los eternos retrasos de rodaje a los que ha sometido la obra.


Scorsese, como católico declarado, siempre se ha sentido atraído por la religión, y adquirió los derechos de esta novela japonesa cuando se encontraba inmerso en el rodaje de “The last Temptation of Christ”.

La novela se basa en la historia de un misionero jesuita desventurado tratando de introducir el cristianismo en Japón en la década de 1600.

Los nombres que han cobrado fuerza para protagonizarla han sido  Liam Neeson(Taken) , Andrew Garfield (Spiderman) y Ken Watanabe(Inception), que parecen muy interesados en el proyecto.


"Silencio / Silence", publicada en 1966 en Japón y 30 años después en EEUU, está considerada la obra maestra de Endo, uno de los pocos escritores católicos en el país del Sol Naciente. Un titulo que hacía referencia a la indiferencia de Dios ante las desgracias y crueldad de la que son víctimas sus seguidores.

La película comenzará su producción el próximo 30 de enero en Taiwán.

Fecha Publicación: 2015-01-18T18:23:00.001-08:00


En fechas recientes, IMDb sometió a votación una lista de películas que representan el mejor filme de cada país latinoamericano. La lista fue votada por millones de usuarios de todo el mundo y estos fueron los resultados.


Este mapa recopila de manera gráfica las películas producidas o filmada en cada país latinoamericano con mejor promedio en IMDB, que tengan por lo menos 50 votos de los usuarios.

Las que tienen una estrella aparecen en el TOP250 del sitio.
Sólo aparecen países hispanohablantes y Brasil, por lo tanto, países como Jamaica, Surinam, Guyana, Guayana Francesa, Jamaica y Belice, no aparecen representados.

No hay registro para El Salvador, y se cometió un error con Panamá, ya que la película que figura “Los colores de la montaña”, es colombiana. Además, "La Jaula de Oro" es mexicana, pero los personajes son guatemaltecos.


De esta lista, he visto la mayoría, pero recomiendo Whisky y Ciudad de Dios, que tuve la suerte de verlas en el Festival de Lima.

Aquí la lista de películas, tráiler y en algunas la versión online:


TITULO Amores Perros
PAIS DE ORIGENMéxicoAÑO2000
DIRECTORAlejandro González Iñárritu



TITULO La Jaula de Oro
PAIS DE ORIGENGuatemalaAÑO2013
DIRECTORDiego Quemada-Diez


TITULO Amor y Frijoles
PAIS DE ORIGENHondurasAÑO2009
DIRECTORMathew Kodath, Hernán Pereira


TITULO Del Amor y Otros Demonios
PAIS DE ORIGENCosta RicaAÑO2009
DIRECTORHilda Hidalgo


TITULO Ratas, Ratones y Rateros
PAIS DE ORIGENEcuadorAÑO1999
DIRECTORSebastián Cordero


TITULO Contracorriente
PAIS DE ORIGENPerúAÑO2009
DIRECTORJavier Fuentes-León


TITULO Memorias del Subdesarrollo
PAIS DE ORIGENCubaAÑO1968
DIRECTORTomás Gutiérrez Alea


TITULO La Hija Natural
PAIS DE ORIGENRepública DominicanaAÑO2011
DIRECTORLeticia Tonos


TITULO Broche de Oro
PAIS DE ORIGENPuerto RicoAÑO2012
DIRECTOR: Raul Marchand Sánchez


TITULO Maria, llena eres de gracia
PAIS DE ORIGENColombiaAÑO2004
DIRECTOR: Joshua Marston


TITULO Hermano
PAIS DE ORIGENVenezuelaAÑO2010
DIRECTOR: Marcel Rasquin


TITULO El día que murió el silencio
PAIS DE ORIGENBoliviaAÑO1998
DIRECTOR: Paolo Agazzi


TITULO Machuca
PAIS DE ORIGENChileAÑO2004
DIRECTOR: Andrés Wood


TITULO 7 Cajas
PAIS DE ORIGENParaguayAÑO2012
DIRECTOR: Juan Carlos Maneglia, Tana Schembori


TITULO Whisky
PAIS DE ORIGENUrugüayAÑO2004
DIRECTOR: Juan Pablo Rebella, Pablo Stoll


TITULO El Secreto de sus Ojos
PAIS DE ORIGEN: ArgentinaAÑO2009
DIRECTORJuan José Campanella


TITULO Ciudad de Dios
PAIS DE ORIGENBrasilAÑO2002
DIRECTORFernando Meirelles, Kátia Lund

Fecha Publicación: 2015-01-11T20:29:00.001-08:00


Nadie puede negar que The Matrix fue una película que marcó un hito en el cine, tanto por la tecnología, los efectos y la trama; pero pocos saben que hubo un precedente –un año antes- que pasó casi desapercibido y que no tuvo la valoración que mereció.

Dark City llegó a mi como “la película que mereció el éxito de Matrix”, “la película que influyó a Matrix” o más tajante aún “Matrix es una copia de Dark City”, y –como siempre hago- quise verla y sacar mis propias conclusiones.

En esta oportunidad solamente hablaremos de Dark City,  y en un siguiente post haremos un análisis de las similitudes entre ambas.

TITULO: Dark City
PAIS DE ORIGENEEUUAÑO1998
DIRECTORAlex Proyas
GUIÓNAlex Proyas
REPARTO: Rufus Sewell, Kiefer Sutherland, William Hurt, Jennifer Connelly.
ARGUMENTOUn hombre se despierta y comprueba que ha perdido la memoria, y es acusado y perseguido de crímenes que no recuerda.


Dark City no sólo influyó a Matrix, sino que tiene una gran cantidad de similitudes, con o sin intención, pero que son muy claras; pero además, es una gran película, con grandes actuaciones, con personajes muy bien marcados y una historia increíble que fueron las causas para que esta película se considere una película de culto.


Basta con mencionar que el tema central es parecido: Una realidad que está siendo manipulada y un Elegido que toma conciencia de la falsedad de la realidad que le rodea.



Pero –advierto- Dark City no es muy fácil de ver, incluso el director incluyó una voz en off en la introducción para que aclare algunos temas. Luego, en 2008 lanzaron una versión del director para intentar dejar en claro algunos puntos y responder algunas preguntas que quedaron sueltas.


Dark City no tuvo el éxito que mereció –en parte- porque la distribuidora New Line no supo venderla, y aún no me puedo explicar cómo la nueva película del director de ‘El cuervo’ (‘The Crow, 1994)  y pasó desapercibida.


Dark City no es una historia original al 100%, veo muchas similitudes e influencia de películas como Blade Runner y Metrópolis.



Proyas ha declarado haber estado influenciado por varios libros sobre psicología y por la teorías sobre el sueño, como los de Freud y Jung, que le ayudaron a construir una historia increíble, por su tratamiento y su puesta en escena.





La historia comienza cuando John Murdoch se despierta a medianoche en la bañera de un hotel, con amnesia que le impide recordar quién es. Más tarde descubrirá que la falta de recuerdos es el menor de sus problemas, ya que es perseguido por la policía, acusado de ser un asesino en serie. 

Luego, al tratar de reconstruir su pasado, Murdoch descubre que la ciudad es manipulada por un misterioso grupo llamado 'The Strangers', quienes poseen la capacidad de dormir a la gente y alterar la ciudad y a sus habitantes.


Algo clave de la película es su acertado casting, no sólo de los personajes principales sino también de los secundarios:
Rufus Sewell no es un actor muy conocido pero su John Murdoch logra ser muy creíble. Jennifer Connelly, antes de ser una superestrella, compone un personaje de mujer típica del cine negro, con interpretación de canciones clásicas incluidas. Kiefer Sutherland, aún lejos de convertirse en Jack Bauer, tiene en sus manos el personaje clave del relato. William Hurt da vida a un curioso detective de policía.


Dark City posee una extraordinaria dirección artística, obra de Richard Hobbs, en la que una ciudad entera se transforma por completo, ocultando calles y edificios y naciendo nuevas construcciones, algo así como los recuerdos que viene, van y desaparecen. Trevor Jones hace gala de una muy acertada y precisa banda sonora, y Dariusz Wolski viste de oscuridad una película que luego al final se llenaría de luz.
Una película impecable, y una fotografía que es digna de una megaproducción.


Cuando se estrenó, no se dejó claro si era una película de ciencia ficción o cine negro, pero es claro que es ambas. Y, si bien es cierto, no hay mucha acción, sus diálogos y actuaciones, hacen de Dark City una película de culto y de visión obligatoria para todo cinéfilo, en especial, si eres amante del género.


Recomiendo ver esta película, y luego de ser posible, ver The Matrix y sacar ustedes mismos sus conclusiones.

Aquí puedes ver el trailer. 


Aquí puedes disfrutar la película, en versión VOSE. 
      

Fecha Publicación: 2015-01-04T19:39:00.002-08:00
  
Nunca he sido simpatizante de los ranking, porque casi siempre muy subjetivos, aunque –confieso- que siempre los reviso, año tras año.
En esta oportunidad  no haré un ranking, sino una lista de las películas que recomendamos ver, si es que no tuviste la oportunidad de hacerlo. 

Vale volver a mencionar que Cine O’culto abarca todos los géneros, sin discriminar a ninguno, pero nos enfocamos principalmente en las películas que no han tenido la suficiente publicidad. Por lo tanto –con esa premisa- quedan descartadas las de Marvel o el Hobbit, por ejemplo.   

Aquí tienes, las 11 películas del 2014 que recomendamos (sin ningún orden específico), de las que tuvimos la suerte de ver.

1.- TITULO: The Raid 2
PAIS DE ORIGENIndonesia
DIRECTORGareth Evans
GÉNEROAcción / Thriller / Artes Marciales / Mafia
REPARTOIko Uwais, Arifin Putra, Alex Abbad, Oka Antara.
ARGUMENTOEl inspector Rama se ve obligado a infiltrarse en las filas del sindicato del crimen de Yakarta con el fin de proteger a su familia y descubrir la corrupción en el seno de su propia fuerza policial. 





2.- TITULO: The Grand Budapest Hotel
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORWes Anderson
GÉNEROComedia / Aventura
REPARTORalph Fiennes, Tony Revolori, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Willem Dafoe, Jude Law, Edward Norton, Bill Murray, Jeff Goldblum.
ARGUMENTOLas aventuras de Gustave H, un conserje legendario en un famoso hotel de la República de Zubrowka, y Zero Moustafa, el botones, quienes roban una pintura muy valiosa y huyen de quienes quieren recuperarla.





3.- TITULO: La Isla Mínima
PAIS DE ORIGENEspaña
DIRECTORAlberto Rodriguez
GÉNEROThriller / Intriga / Asesinos en serie
REPARTORaúl Arévalo, Javier Gutiérrez.
ARGUMENTODos policías son enviados desde Madrid a un remoto pueblo del sur, para investigar la desaparición de dos chicas adolescentes.





4.- TITULO: The Drop
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORMichael R. Roskam
GÉNEROThriller / Drama / Mafia
REPARTOTom Hardy, Noomi Rapace, James Gandolfini.
ARGUMENTOBob Saginowski se encuentra en medio de un robo que salió mal y su vida se entrelaza con los criminales que realizaron dicho robo.





5.- TITULO: The Babadook
PAIS DE ORIGENAustralia
DIRECTORJennifer Kent
GÉNEROTerror / Thriller
REPARTOEssie Davis, Noah Wiseman, Daniel Henshall.
ARGUMENTOTras haber perdido a su marido, Amelia debe hacer frente al cuidado de Samuel, su hiperactivo hijo quien comienza a tener alucinaciones luego de haber leído un libro.





6.- TITULO: Relatos Salvajes
PAIS DE ORIGENArgentina
DIRECTORDamián Szifrón
GÉNEROComedia / Drama
REPARTORicardo Darín, Darío Grandinetti, Leonardo Sbaraglia.
ARGUMENTOLa película consta de seis episodios que alternan la intriga, la comedia y la violencia. Sus personajes se verán empujados hacia el abismo hasta perder el control.





6.- TITULO: Nightcrawler
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORDan Gilroy
GÉNEROThriller / Crimen
REPARTOJake Gyllenhaal, Bill Paxton, Rene Russo.
ARGUMENTOLou Bloom es un apasionado joven sin mucha suerte en la búsqueda de trabajo que, tras ser testigo de un accidente, descubre el mundo del periodismo criminalista en la peligrosa ciudad de Los Angeles.





7.- TITULO: Boyhood
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORRichard Linklater
GÉNERODrama
REPARTOEllar Coltrane, Patricia Arquette, Ethan Hawke.
ARGUMENTOLa vida de Mason, desde los 5 hasta los 18 años.





8.- TITULO: Interstellar
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORChristopher Nolan
GÉNEROCiencia Ficción / Drama / Aventura
REPARTOMatthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Michael Caine.
ARGUMENTOUn equipo de exploradores viajan más allá de nuestra galaxia en un intento de asegurar la supervivencia de la humanidad.





9.- TITULO: It Follows
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORDavid Robert Mitchell
GÉNEROTerror / Thriller
REPARTOMaika Monroe, Keir Gilchrist, Daniel Zovatto, Jake Weary.
ARGUMENTOJay, una joven de 19 años, luego de un encuentro sexual, comienza a sentir que alguien la persigue.





10.- TITULO: I Origins
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORMike Cahill
GÉNERODrama / Ciencia Ficción
REPARTOMichael Pitt, Brit Marling, Astrid Bergès-Frisbey, Steven Yeun.

ARGUMENTOUnos estudiantes de biología molecular especializados en la evolución del ojo humano, realizan un descubrimiento asombroso, que podría cambiar la forma en que percibimos nuestra existencia.





11.- TITULO: Gone Girl
PAIS DE ORIGENEEUU
DIRECTORDavid Fincher
GÉNEROIntriga / Thriller
REPARTOBen Affleck, Rosamund Pike, Neil Patrick Harris.
ARGUMENTOUn hombre se convierte en el principal sospechoso de la desaparición de su esposa.





Luego de ver esta lista, ¿Cuáles son tus favoritas? 



Fecha Publicación: 2014-12-28T19:16:00.005-08:00



Desde hace un tiempo quería recomendar esta película, y qué mejor momento que las fiestas navideñas.
Muchos estamos cansados de siempre ver “Mi Pobre Angelito” o “El Regalo Prometido”, películas que las transmiten por tv hasta el cansancio.
En esta ocasión, les traigo una película sobre la Navidad, pero distinta en muchos aspectos, en ésta no hay noche de paz, ni de amor.



TÍTULO: Rare Exports
PAIS DE ORIGENFinlandiaAÑO2010
DIRECTORJalmari Helander
GUIÓN: Jalmari Helander
REPARTOOnni Tommila, Jorma Tommila, Peeter Jakobi, Per Christian Ellefsen, Tommi Korpela.
ARGUMENTOUna compañía americana realiza excavaciones en la montaña de Korvatuntur, con el fin de encontrar a un conocido personaje de la mitología finlandesa.
PREMIOS IMPORTANTES: Festival de Sitges: Mejor película, director y fotografía (2010).



Rare Exports: A Christmas Tale (AKA Un cuento gamberro de Navidad) es la adaptación de dos cortometrajes, escritos por el mismo director Jalmari Helander, como una especia de precuela. Incluso, en la película participan los mismos actores que en el segundo corto.


El haber sido ganadora del festival de Sitges y la encargada de abrir el Festival de Cine Fantástico de San Sebastián, nos dice que estamos ante una película de visión obligatoria.


Definitivamente esta película no es para cualquiera. Helander combina con acierto varios géneros, como el drama (que se aprecia en la relación padre e hijo), aventura, terror, y toques de humor negro; y esa mezcla es difícil de asimilar para alguien acostumbrado a películas 100% de horror.



La historia nos traslada a una pequeña localidad finlandesa, donde un grupo de ingenieros intentando escavar en la montaña Korvatuntur, intentando –tal vez- encontrar algo interesante.


Una mañana, aparecen muertos una gran cantidad de renos, y el pueblo cree que el causante son los lobos que rondan la montaña.

Pietrari, un niño de 10 años aprox, cree que el responsable de aquellas muertes es Santa Claus -pero no el gordito bonachón, con barba blanca, mejillas rosadas y vestido de rojo, sino un ser tenebroso y malévolo- y tiene razón.

Una frase que resume la película es “The real Santa was totally different. The Coca-Cola Santa is just a hoax”. (Este es el verdadero Santa Claus y no el de Coca-Cola).

Rare Exports, es fiel a la mitología finlandesa y le da protagonismo  a Joulupukki, nombre con el que se conoce popularmente a Santa Claus o Papa Noel, una terrible criatura que viste de pieles y con la cabeza coronada por unos enormes cuernos de cabra (Joulupukki significa, literalmente, “cabra de Navidad”). 
                                   


Algo que agradecemos es que Helander haya optado por poner a los mismos actores que en su último corto, ya que el padre e hijo protagonistas, son padre e hijo también en la vida real, lo que ayuda a que la parte dramática sea más creíble.

El final extremadamente feliz, nos recuerda bruscamente que estamos ante una película de Navidad. Es por eso que tal vez la parte floja de la película sea la poca cantidad de muertes humanas y sangre.


   
Lo mejor: La original historia, y la fotografía.

Lo peor: La poca cantidad de muertes sangrientas.



Aquí puedes ver el trailer. 


Aquí puedes disfrutar la película, en versión VOSE. 
     

Fecha Publicación: 2014-12-27T18:15:00.002-08:00



Si viste la saga Poltergeist es probable que conozcas su supuesta maldición de la que se habla, y es que parte de su reparto murió en extrañas circunstancias.
  

Will Sampson, que interpretaba a un brujo llamado Taylor en Poltergeist II, murió por complicaciones en una operación de corazón y pulmón; Zelda Rubinstein, médium del film, falleció de un infarto en 2010;  Julian Beck, que interpretaba al reverendo Kane en la tercera parte, murió por un cáncer de estómago poco después de terminar el rodaje; y la pequeña actriz protagonista, Heather Michele O’Rourke, llevó quizás la peor de las suertes.

 La niña que interpretó a Carol Anne, nació un 27 de diciembre en San Diego (California) en 1975.

El rodaje de Poltergeist resultó ser muy sencillo para Heather al poseer una inteligencia no muy común en las niñas de su edad, una sorprendente memoria fotográfica, resultando más rápida y efectiva que sus compañeros de reparto adultos.


¿Cómo murió Heather O’Rourke?

Poco después de comenzar a rodar Poltergeist III, Heather O’Rourke empezó a tener graves problemas de salud; dolores de cabeza, temblores en las piernas, pies hinchados, y tampoco podía comer. La madre de la pequeña actriz viendo semejantes circunstancias llevó a su hija 4 veces al hospital con un diagnóstico bastante común, gripe.

Gracias al coraje y la insistencia de su madre pidiendo más atención por su hija, se pudo descubrir que la pequeña contaba con un parásito intestinal llamado Giardia.


Los médicos, tras hallar la causa de dicha enfermedad, le recetaron un medicamento muy potente con el fin de matar al parásito cuyo efecto secundario acabó causando a la pobre Heather una inflamación intestinal.

Heather seguía sin recuperarse hasta que la mañana del 1 de febrero de 1988, mientras desayunaba, se desmayó cayendo inmóvil sobre el suelo de la cocina. Tenía las manos frías, los dedos azules y el estómago hinchado.
De inmediato la llevaron a quirófano, pero ya era demasiado tarde; tras una acumulación de sucesivos diagnósticos erróneos, la pequeña Heather O’Rourke moría a las 14:43 horas en el mismo hospital, de una estenosis intestinal, dicho de otro modo, una obstrucción del aparato digestivo.

Su cuerpo descansa en el cementerio Westwood de Los Ángeles. Curiosamente es el mismo cementerio donde también yace la actriz Dominique Dunn, la joven que interpretó a la hermana mayor de Carol Anne en la primera entrega de Poltergeist – que murió a manos de su novio -. Sus tumbas están a escasos metros la una de la otra.





Etiquetas: [humor negro]  [secuestros]  [suspenso]  [terror]  [thriller]  
Fecha Publicación: 2014-12-13T18:32:00.001-08:00



Esta película llegó a mí de una manera extraña: Una invitación al cine, una función privada para ver "Cita con el demonio". Pensé ”¡Bah!, es otra película moderna de terror, de las miles que llegan todos los años y que dan más risa que miedo”, pero era gratis y acepté verla.
Muy grande fue mi sorpresa cuando la vi, no era lo que pensaba. Tuve la suerte de apreciar esta gran película, un gran thriller, de los mejores que he visto en los últimos años.

Es por eso que quise comenzar este ciclo de recomendaciones, con "The Loved Ones", ¿Por qué? porque refleja una de las razones por las que quise crear este blog, recomendar películas que no llegan fácilmente o que llegan de la manera equivocada. Esas películas que luego de verlas dices: "¡Tengo que recomendarla!"

TÍTULOThe Loved Ones
PAIS DE ORIGENAustraliaAÑO2009
DIRECTORSean Byrne
GUIÓNSean Byrne
REPARTOXavier Samuel, Jessica McNamee, Robin McLeavy
ARGUMENTOCuando Brent, un joven atormentado por la muerte de su padre, rehúsa la invitación de Lola al baile de fin de curso, no se imagina el infierno que se le viene encima.
PREMIOS: Toronto International Film Festival (2009): Midnight Madness

Esta película llega desde Australia, bajo la dirección de un desconocido Sean Byrne. Recibió muy buenos comentarios en cada festival donde la proyectaban, como en Sitges.

Al leer el argumento, uno creería que se encuentra ante lo mismo de siempre. La diferencia es que esta vez, funciona. Esta película te enseña que “los monstruos” no están siempre debajo de tu cama, en una casa embrujada o un pueblo fantasma, sino, a veces, los encuentras viviendo al lado de tu casa o caminando a tu lado por la calle.



Brent (Xavier Samuel), pierde a su padre en un accidente automovilístico y encuentra la tranquilidad emocional al lado de su novia Holly. Un día, Lola 
(Robin McLeavy), una compañera de escuela, lo invita al baile de graduación, y él muy amablemente le dice que no, ¡Grave Error!.



Sean Byrne hace una magnífica descripción de los personajes: Brent, un adolescente con problemas emocionales al borde del suicidio. Una desquiciada y enamoradiza Lola y un padre que mantiene una sutil relación incestuosa.



Lola, interpretada magistralmente por Robin McLeavy, es quizás, uno de los villanos más memorables de los últimos años; y no trae un hacha, una sierra, una máscara ni garras, sino, un lindo vestido rosa.


The Loved Ones podría describirse como una mezcla entre las comedias adolescentes con baile de graduación incluído, las torturas de Hostel, y una familia de psicópatas como la de The Texas Chain Saw Massacre o The House of 1000 Corpses.


Calificada por la crítica como una posible futura película de culto. Creemos que es una película de visión obligatoria para todo amante del género. La sencillez (no simplismo) de The Loved Ones es lo que termina por mantenernos pegados al asiento.


Una banda sonora muy bien elegida y que se escucha oportunamente en varios momentos, como la canción “Not Pretty Enough” de Kasey Chambers, que pone la piel de gallina al imaginarla siendo cantada por Lola.

Lo mejor: Las grandes actuaciones, en especial la de Robin McLeavy,  el humor negro de los personajes y el soundtrack.
Lo peor: Los terribles nombres que tuvo en español, “Cita con el Diablo” o “Cita de Sangre”, que desaniman antes de verla.

¡FIN! 




Aquí puedes ver el teaser trailer. 
No quise mostrar el trailer oficial porque está lleno de spoilers.



Aquí puedes escuchar la canción principal del soundtrack.




Aquí puedes disfrutar la película, en versión VOSE. 
Debes darle click, cerrar la publicidad y volver a dar click en play.

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¿Qué opinas de la película? ¡No olvides comentar! 

Etiquetas: [corto]  [short]  
Fecha Publicación: 2014-12-04T11:15:00.001-08:00
Iniciando el ciclo de cortos, les traemos al más importante cortometraje de la historia y de visión obligatoria para cualquier cinéfilo.
Se le considera, de cierto modo, la primera película de ciencia ficción de la historia del cine.

La imagen de la cara de la Luna recibiendo el impacto de un cohete espacial, es una de las imágenes más famosas del cine.

Fue obra de la imaginación del director y mago francés Georges Méliès (1861-1938), que se inspiró en las obras "From the Earth to the Moon" (1865) de Julio Verne

Méliès intentó distribuir comercialmente el filme en Estados Unidos, pero técnicos que trabajaban para Thomas Alva Edison lograron hacer copias del film y las distribuyeron por todo el país. A pesar de que la película fue un éxito en ese país, Méliès no quiso recibir dinero por ella.

Título: Viaje a la Luna (Le Voyage Dans La Lune)
Año: 1902
Duración: 14 minutos.
País: Francia
Director: Georges Méliès.
Argumento: Un grupo de astronautas viajan en una cápsula espacial de la Tierra a la Luna.
  
En 2011 la película fue reestrenada en Cannes. La versión fue restaurada y a color.



Aquí les mostramos la edición restaurada y completa.

Etiquetas: [80s]  [cine]  [kickaster]  [kung fu]  [kung fury]  [videojuegos]  
Fecha Publicación: 2014-12-03T17:58:00.001-08:00


¿Buscas una película con estilo policiaco ochentero, con videojuegos, kung fu, robots, nazis, dinosaurios, vikingos, y mucho más? Todo lo tienes en KUNG FURY

Esta película de acción y comedia, llega desde Suecia, bajo la mano de un desconocido David Sandberg.

Kung Fury aún es un proyecto que viene recaudando fondos en Kickaster, la conocida plataforma de crowdfunding, donde se financia en masa algunos proyectos independientes, como películas, cortos, videojuegos, etc.


El argumento gira en torno a Kung Fury, un policía del Miami de los 80s, cuyo amigo es asesinado por Adolfo Hitler, el mayor criminal de todos los tiempos. y decide viajar atrás en el tiempo hasta la Alemania nazi en busca de venganza.

Actualmente es uno de los proyectos más ambiciosos y que viene recaudando más dinero en Kickaster, y esperemos que pronto pueda convertirse en una realidad.
Si quieres dar tu apoyo a este proyecto, te dejamos el link en Kickaster.




Aquí puedes ver el espectacular trailer:





Etiquetas: [babadook]  [cine]  [monster]  [sitges]  [terror]  
Fecha Publicación: 2014-11-25T11:13:00.001-08:00

Una de las películas de terror con mejor crítica y que más está dando que hablar de los últimos años es, sin duda, "The babadook".
Dirigido por una desconocida Jennifer Kent, quien debuta en la dirección.

Ganadora de múltiples premios, como el Premio del Jurado en Sitges 2014.

Se dice que es una de las películas de terror más inteligentes, y con unas actuaciones sobresalientes, por algo Essie Davis ha obtenido varios premios como mejor actriz.

Muchos no lo saben, pero está basado en un corto, llamado "Monster", de su propia directora.

Una película que, definitivamente, recomendamos y que merece ser vista.




Aquí pueden disfrutar el trailer:




y aquí, el cortometraje "Monster"



Etiquetas: [cine]  [fassbinder]  [godard]  [kurosawa]  [martin scorsese]  [scorsese]  
Fecha Publicación: 2014-11-19T18:53:00.001-08:00
Colin Levy es un joven cineasta que trabaja en los estudios Pixar. Cuando tenía 19, consiguió el YoungArts Award, premio creado por Martin Scorsese. Este premio le permitió visitar los estudios del director de Taxi Driver y charlar personalmente con él.  

Luego de ese encuentro, Levy le escribió una carta de agradecimiento a Scorsese, y aprovechó para preguntarle qué películas debía ver para ampliar sus conocimientos cinematográficos.

Para su sorpresa, el realizador le respondió y le proporcionó una lista —a través de su asistente— con los títulos de 39 películas extranjeras esenciales que debía ver —o como muchos le están diciendo ahora las 39 películas que debes ver antes de morir.
En total, 11 películas francesas, 11 italianas, 10 alemanas y 7 japonesas. Tres nombres- Akira Kurosawa, Godard y Rainer Werner Fassbinder aparecen en la lista con tres películas cada uno- y sorprendentemente, no aparecen los de Ingmar Bergman, Robert Bresson y Federico Fellini.

Las recomendaciones de Scorsese, llevaban el siguiente comentario:
"Mr. Scorsese asked that I sent this your way. This should be a jump start to your film education" (Esto debería ser un buen inicio para su educación cinematográfica)

Aquí la lista:


1.-Nosferatu (1922) - F.W. Murnau
2.-Metropolis (1927)- Fritz Lang
3.-Dr. Mabuse, The Gambler (1922) – Fritz Lang
4.-Napoleon (1927) – Abel Gance
5.-Grand Illusion (1937)– Jean Renoir
6.-Rules Of The Game (1939) – Jean Renoir
7.-Children Of Paradise (1945) - Marcel Carné
8.-Rome, Open City (1945) - Roberto Rossellini
9.-Paisà (Paisan) (1946) - Roberto Rossellini
10.-La Terra Trema (1948) – Luchino Visconti
11.-The Bicycle Thief (1948) – Vittorio De Sica
12.-Umberto D. (1952) – Vittorio De Sica
13.-Beauty & The Beast (1946) – Jean Cocteau
14.-Tokyo Story (1953) – Yasujirō Ozu
15.-Ikiru (1952) – Akira Kurosawa
16.-Seven Samurai (1954) – Akira Kurosawa
17.-Ugetsu (1953) – Kenji Mizoguchi
18.-Sansho The Bailiff (1954) – Kenji Mizoguchi
19.-High and Low (1963) – Akira Kurosawa
20.-Big Deal On Madonna Street (1958) – Mario Monicelli
21.-Rocco and His Brothers (1960) – Luchino Visconti
22.-The 400 Blows (1959) – François Truffaut
23.-Shoot the Piano Player (1960) – François Truffaut
24.-Breathless (1960) – Jean-Luc Godard
25.-Band of Outsiders (1964) – Jean-Luc Godard
26.-Il Sorpasso (1962) – Dino Risi
27.-L'avventura (1960) – Michelangelo Antonioni
28.-Blow Up (1966) – Michelangelo Antonioni
29.-Before the Revolution (1964) - Bernardo Bertolucci
30.-Le boucher (1970) - Claude Chabrol
31.-Weekend - (1967) Jean-Luc Godard
32.-Death by Hanging (1968) - Nagisa Ôshima
33.-The Merchant of Four Seasons (1971) - Rainer Werner Fassbinder
34.-Ali: Fear Eats The Soul (1974) - Rainer Werner Fassbinder
35.-The Marriage of Maria Braun (1979) - Rainer Werner Fassbinder
36.-Kings of the Road (1976) – Wim Wenders
37.-The American Friend (1970) – Wim Wenders
38.-The Enigma of Kaspar Hauser (1974) –Werner Herzog
39.-Aguirre, the Wrath of God (1972) –Werner Herzog

¿Y tú, cuántas de estas películas has visto?


Fecha Publicación: 2014-11-16T18:11:00.001-08:00

Ayer volví a ver "Tesis", la primera joya de Alejandro Amenabar y esta vez puse más atención en los personajes, encontrando varias coincidencias con otras películas, las cuales comparto ahora con ustedes:

En "Tesis" (1996), el personaje de Bosco, lo interpreta Eduardo Noriega, quien hace el papel de César, en "Abre los ojos" (1997).





En "Tesis", el personaje de Chema, lo interpreta Fele Martinez, quien hace el papel de Pelayo en "Abre los ojos".



En "Abre los ojos", el personaje de Nuria, lo interpreta Najwa Nimri, quien hace de Ana en "Los amantes del Círculo Polar"(1998), de Julio Medem, otra gran película española.




Además, Fele Martinez y Najwa Nimri fueron pareja en dicha película. personificando a Otto y Ana.



En "Abre los ojos", Penélope Cruz interpreta a Sofía y luego le vuelve a dar vida en el remake "Vanilla Sky"(2001).





Fele Martinez además participó en "Tinta Roja"(2000), una gran película peruana dirigida por Francisco Lombardi, haciendo el papel de Escalona.




Un dato curioso es que Tom Cruise dijo que estaba al teléfono intentando comprar los derechos para el remake de "Abre los ojos", durante los créditos finales, la primera vez que la vio.



Bosco también es el nombre del personaje que interpretaba Amenábar en su primer corto, "Himenóptero"(1992), en la que luego se basaría para hacer "Tesis".




Aquí les dejo el trailer de las películas nombradas, las cuales luego tendrán una reseña propia más adelante.

"Tesis"

                                               

"Abre los ojos"



"Los amantes del círculo polar"





"Tinta Roja"




Etiquetas: [bad motherfucker]  [call of duty]  [cine]  [first person shooter]  [gopro]  [hardcore]  
Fecha Publicación: 2014-11-10T21:15:00.001-08:00

Hardcore es una película grabada en primera persona, es decir, desde el ángulo de visión del protagonista, lo que nos hace recordar a videojuegos de estilo bélico como Call of DutyEl director de esta película se llama Ilya Naishuller, y filmó todas las escenas con un equipo especial,  la máscara de cámaras GoPro. 

La invasión de las cámaras GoPro dio lugar a un número impresionante de vídeos filmados en primera persona. 


Ilya Naishuller en marzo de 2013, dirigió un impactante videoclip llamado Bad Motherfucker, para la banda Biting Elbows. El vídeo fue reproducido 40 millones de veces (25 de ellas en YouTube), y dejó abierta la posibilidad de crear algo mucho más complejo. Un año y medio después, nacería Hardcore, un filme que buscará repetir la magia de Bad Motherfucker, desplegando toda la acción desde su misma perspectiva.


Tras ver Bad Motherfucker, fue Timur Bekmambetov (Nightbreed, Wanted) quien le propuso a Naishuller producirle una película utilizando la misma técnica de rodaje: una máscara que fija un par de minicámaras GoPro a la cabeza del protagonista para registrar lo que ocurre a la altura de sus ojos.
Esta película de ciencia ficción se sitúa en Rusia y narra la historia de Henry, un cyborg resucitado que tiene que salvar a su esposa/creadora Estelle (Haley Bennet) de las garras de un tirano psicótico con poderes mentales llamado Akan (Danila Kozlovsky), y su ejército de mercenarios.

Aquí podemos ver un pequeño avance, a modo de trailer.

                   

Aunque Hardcore ya está terminada, la fase de postproducción necesita financiacion adicional, por lo que Naishuller y su equipo están realizando una campaña para conseguir auspicios a   través de Indiegogo. Necesitan 250.000 dólares (unos 202.000 euros) para finalizar la película, terminar de pulir los efectos especiales, la mezcla de sonido y todas esas cosas que necesita una película para convertirse en una verdadera producción.

Desde aquí aplaudimos esta iniciativa, son pocos los que apuestan por proyectos arriesgados como éste.

Etiquetas: [cine]  [culto]  [halloween]  [terror]  
Fecha Publicación: 2014-11-09T18:48:00.001-08:00
Siempre veo listas como "películas para ver en Halloween", pero que en verdad, esas películas, poco tienen que ver con la noche de brujas... por eso decidí hacer esta lista.

Ojo, aclaro que no todas son de terror, esa es la diferencia.

1.- Trick 'r Treat (Truco o Trato) (2007)
De Michael Dougherty quien se basó en un corto animado de su autoría “Season´s Greetings”. Esta película entrelaza cuatro historias en la noche de Halloween. Un director de escuela que por las noches es asesino en serie. Una virgen universitaria que se reserva para el hombre de su vida. Una mujer que odia esta noche. Un grupo de jóvenes que realizan una broma cruel. Todas estas historias pasan bajo la mirada de Sam, el pequeño hombrecillo que fácilmente podría convertirse en un personaje de culto.

2.- Hocus Pocus (Abracadabra) (1993)

Un clásico de Disney. Tres brujas, condenadas a morir en Salem, son cojuradas y devueltas a la vida accidentalmente por unos adolescentes en la noche de Halloween. Ellas quieren la vida eterna y deben lograr un conjuro, y quienes las invocaron, ahora deben evitarlo. En esta película vemos a una irreconocible Sarah Jessica Parker.




3.- Night of the demons. (Halloween Party) (1988).

En la noche de Halloween, diez jóvenes deciden ir a una fiesta en una casa abandonada, grave error. Lo que sería una fiesta con música, alcohol, y sexo, termina siendo una masacre; ya que sin querer despiertan al demonio que vive en dicha casa.


                             

4.- The Nightmare Before Christmas (El extraño mundo de Jack)(1993)

De Tim Burton. Cuenta la historia de Jack Skellington, señor de Halloween Town, quien cansado de celebrar año tras año la fiesta de Halloween, descubre la Navidad, queda fascinado por ella pero decide mejorarla, y entre sus planes está secuestrar a Santa Claus.

             

5.- House of 1000 corpses. (La Casa de los 1000 cadáveres)(2003)

Debut como director de Rob Zombie. La película se centra en dos parejas de jóvenes, quienes viajan intrigados por la leyenda urbana del Dr. Satán, y es así que llegan a la casa de una familia psicópata. Torturas, canibalismo y ritos satánicos son algunos de los mil horrores que allí les esperan.






6.- Idle hands (El Diablo metió la mano) (1999).


Con Seth Green y una muy joven Jessica Alba.

Un joven descubre los cadáveres decapitados de sus padres, en la mañana siguiente de Halloween. Muchas muertes violentas ocurren en el vecindario y él no se había enterado. Luego se da cuenta que su mano derecha está poseída y es autora de los homicidios. 























7.- All Hallow’s Eve (2013).

Dos niños pasan la noche de Halloween junto a su niñera viendo una cinta vhs, que encontraron “colada” entre las golosinas que recogieron. Dicha cinta contiene tres historias macabras, entrelazadas por un payaso asesino.






8.- Paranorman (El alucinante mundo de Norman).

La productora Laika, la misma de Coraline, nos trae esta película.
Un pueblo se ve invadido por zombis, y su única salvación es Norman, un joven que puede hablar con los muertos. También tendrá que enfrentarse a fantasmas y brujas para salvar al pueblo de esta maldición.








9.- A Perfect World(Un mundo perfecto) (1993)

De Clint Eastwood y con una gran actuación de Kevin Costner.
Dos delincuentes mientras escapan de la cárcel, toman como rehén a un niño, hijo de unos padres muy estrictos. Butch, uno de los delincuentes, llega a encariñarse con el niño, a tal punto que dejan que el niño robe un disfraz de Gasparín, ya que nunca pudo disfrazarse en Halloween por la religión de sus padres.






10.- Halloween (1978)

De John Carpenter y con una muy joven Jamie Lee Curtis.
Un niño de seis años, asesina a su familia en la noche de Halloween. Es internado en un hospital psiquiátrico del que huye quince años más tarde, precisamente en la noche de Halloween y regresa a su pueblo natal para vengarse.




¡FIN!




Sólo ha sido una breve sinopsis de cada una, pero pronto, varias de esta lista tendrán una reseña completa y ampliada.

Espero haya sido de su agrado.
¿Cual de estas películas te gustó más? ¿Qué película falta en esta lista? 

¡Si te gustó, comparte!

Etiquetas: [cine]  [culto]  
Fecha Publicación: 2014-11-02T19:33:00.002-08:00
Este blog mostrará aquellas películas de culto, no comerciales, que normalmente no llegan a los cines, y que si llegan, no se les presta la atención debida. 

Esas películas que ganaron premios en diversos festivales (Sitges, Fangoria, Cannes, Toronto, etc.), con crítica dividida, quizás censuradas por su contenido "disturbing" y que nunca tuviste el privilegio de ver porque nadie te las recomendó, o tal vez sí, pero que quizás sólo encontrarías en internet.

Aquí no sólo haremos recomendaciones, reseñas y críticas de aquellas películas, sino también mostraremos noticias, trailers, imágenes y todo lo que tenga que ver con este tipo de cine.


¡Bienvenido a Cine O'culto!


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